张永禄艺术简介
姓氏山水手指画创始人、
潘天寿指墨画传承人、
清华美院教授、
湖北美院教授、
非遗传承人、
国礼艺术家、
徐悲鸿纪念馆副馆长、
徐悲鸿画院青海分院院长、
徐悲鸿艺术学院名誉院长、
西北画马第一人、
中国国画家协会会员、
中国油画协会会员、
中国手指画研究院院长、
青海省手指画研究会会长、
中国书画社副社长、
中央美院客座教授、
鲁迅美术学院客座教授、
世界文化艺术研究中心非物质文化保护专业委员会委员、
文化部中国艺术研究院高级访问学者、
文化部东方文化艺术院研究员、
文化部授予影响中国50位油画大家、
中国民族国粹20名顶级艺术大师、
孔孟文化研究院特聘为荣誉理事、国际文学艺术联合会会员。
主要参展获奖：
2005年作品参加中国艺术博览会；
2007年作品参加中国美术馆油画展：
2008年参加中国艺术博览会获得银奖；
2008年 张永禄与潘公凯在中国美院举办了最高规格书画双人展 成为中国美院近百年来最有含金量的中国画双人展 录入中国美术史册；
2009年参加日本第十六届亚洲国际艺术展；
2011年被邀参加走进巴基斯坦、斯里兰卡活动；
2012年参加第一届中国青年油画展；
2013年荣获中国书画最高奖 中国艺术金像奖 ；
2015年油画作品《黄河》入选中国美协主办的全国美展；
2016年作品《黄山云海》被韩国大使馆收藏；
2018年应邀参加中国书画世界行高峰论坛活动；
2019年作品《雪林之源》在韩国首尔美术馆展出，并以18万拍卖落锤；
2021年作品《长城》参加中美协主办的全国中国画、油画作品展。
中国山水画在孔子山水比德，老庄道法自然哲学映照下，经过几千年的长足发展，形成博大精深，浩如烟海的东方美学体系，百代标程，源远流长。当代著名山水画家张永禄先生，正是立足中国哲学之源，对历代山水画进行上下求索，逐渐形成沧桑淋漓，浑厚华滋，色墨浑融，雅俗共赏的作品风貌，受到业内专家的认可与高端收藏界的的青睐。
张永禄先生自幼酷爱绘画，在多年对中国文化的思考中，针对山水画‘水墨至上’美学基调，进行理论与艺术实践并行的笔墨探索。他以天人合一的宇宙意识与空间观，在虚与实，黑与白矛盾论中，思考中国山水画的构图与意境的和谐统一。在他的水墨系列作品中，以全景式的构图，苍劲淋漓的笔墨，深沉静默地与无限的自然，无限的太空浑然融化，体合为一。在两宋院派百代标程映照中，以元明清三代文人气韵为用，计白当黑，知黑守白，浑厚华滋，墨气淋漓；在一派诗意情怀中，为祖国山河立传。
张永禄先生作品，以凝重如曲铁的用笔，表达山之风骨，树之遒劲；以淡墨清扫，写出流水之韵，山里人家点缀在群山万壑深处，又有群鸟翔集于烟波浩渺之间，“远上寒山石径斜，白云生处有人家”之诗意呼之欲出；给人以坐忘于山林，禅悟人生的心灵洗涤。
远山如黛，意为其华，近水含烟，情蕴其中；情意山水作为当下流行的绘画形式，把绿水青山的人文理念根深蒂固在中华民族的文化记忆中。而墨作为中国画的灵魂，在水之润泽中，呈五彩之妙，形成水晕墨章的东方美学风范。
张永禄先生的写意山水系列，正是在传统山水的色彩基调与旋律中，融入墨蕴五彩的审美诉求。他把赵伯驹《江山秋色》图卷的典雅清丽之风，王希孟《千里江山图》富丽璀璨的美学气象，融入于黄宾虹的积墨深入，张大千的泼墨赋彩之中，融汇于心，应之以手，写就一派墨彩华章。故而张永禄先生的系列山水，水晕墨章，墨气淋漓，出于烟岚之间，或为水、或为云，韵味十足；白色与赭色相互辉映，把大山风骨、山石气象表现的浑厚沧桑，在乘物以游心的审美过程中，让人感受到典雅富丽的仙山琼阁之妙境。
山水画作为中国文化中一大美学命题，从宋徽宗赵佶到元代的文人雅赏青花瓷，一直有着独特魅力；天青烟雨之色，作为一种对色彩的奢华追求，成为文人艺术家不断求索的玄妙色彩。张永禄先生在对山水绘画精熟运用中，把这一色彩引入到山水画创作中，恬淡清丽，典雅华贵中蕴文人气象。
可以说，张永禄先生以诗意化的笔墨语言，表达心中的家山气象，山水田园；他以深邃的文化意境，宏大的山水交响乐章，营造一种山水牧歌般的诗意人文气象，震撼我们的心灵。硕果累累，实至名归。张永禄先生的作品入展入选国内外山水画大展并获奖，受到媒体广泛关注，作品及个人事迹入编多家书籍报刊。
清代大画家范玑说：“画有能名后世，不博名于一时者。深渊静穆之品，非粗浮可比。必有道之士为之，能识其妙者，胸次亦不凡矣。”多年来，张永禄先生倾心山水画，外师造化，中得心源，写生于名山大川，山水林下。读万卷书，以滋养山水人文之韵；行万里路，以胸中万壑弥漫绢素间历史沧桑。以诗词，书法，文章作为山水气韵之华，构筑心中那一派沧秀墨色，丹青妙彩。我们相信，张永禄先生必能以其沧古雄浑的山水气势，超逸清淡的书卷雅韵，在百花齐放的的当代画坛，独树一帜，璀璨夺目。
